EN
I am a sculptor with a passion for textiles, metal, plastic, and air. A hint of humor. Inertia and the shell. Drawn to the dynamics of society and its transformation.
The starting point of my artistic exploration lies in consumer society and the shifting perception of nature. Increasingly, the works deal with the contemporary trend of exhaustion and oversaturation in society.
My aesthetic world exists somewhere between high-end outdoor equipment and cheap day-at-the-beach products. Often, the works reference a specific object. Objects emerge that, through their functional design, promise a purpose but are doomed to fail—simple, romanticized objects that remind us of nature, yet couldn’t be further away from it.
The interaction of a conceptual and a process-based artistic approach enriches each work.
To realize my ideas, I deal with all kinds of different crafts. I turn to synthetic materials and reference industrial production techniques. These often stand in contrast to slow, handcrafted techniques and natural materials. My art oscillates between large-scale formats and a preference for detail, encompassing rough techniques like welding and slow, quiet ones like embroidery. The use of textiles and synthetics allows me to temporarily claim space and then release it again. Asserting myself in male-dominated workshops and working on a large scale is an act of emancipation for me.
DE
Ich bin Bildhauerin mit Vorliebe für das Textile, Metall, Kunststoff und die Luft. Trägheit und die Hülle. Gesellschaft und den Wandel. Wortwitz und Humor.
Der Ausgangspunkt meiner künstlerischen Untersuchungen befindet sich in der Konsumgesellschaft und der sich wandelnden Wahrnehmung von Natur. Zunehmend befassen sich die Arbeiten mit dem zeitgenössischen Trend der Erschöpfung und Übersättigung in der Gesellschaft.
Ein Wechselspiel zwischen konzeptuellen und einem prozessbasierten Kunstansatz führt zu einer ästhetischen Welt, welche sich zwischen hochwertigen Outdoorequipment und billigen Tag-am-Strand-produkten befindet. Oft beziehen sich die entstehenden Arbeiten auf einen spezifischen Gegenstand. Objekte entstehen, die durch ihr funktionales Design eine Funktion versprechen, aber zum Scheitern verurteilt sind - schlichte, romantisierende Objekte, die uns an die Natur erinnern, aber nicht weiter davon entfernt sein könnten.
Für die Umsetzung meiner Ideen eigne ich mir unterschiedlichste Techniken an. Ich sticke, webe, nähe, färbe und arbeite mit Grafikdesign. Ich schweiße, säge, ziehe tief und gieße Metall. Ich beziehe mich auf Handarbeit genauso wie auf industrielle Produktionstechniken. Emanzipation ist mir ein Anliegen. Meine Kunst oszilliert zwischen dem großen Format und einer Vorliebe für das Detail. Zwischen gesellschaftlichen Thematiken und bekannten Formen. Vorübergehend wird viel Raum beansprucht, ermöglicht durch die Verwendung von Textilien, Folien und Luft, der dann wieder freigeben wird.